Das Konzert: Neue Aufführungskonzepte für eine klassische Form

Published by transcript Verlag 2011

Das Konzert

Neue Aufführungskonzepte für eine klassische Form

Edited by: Martin Tröndle

In the series Schriften zum Kultur- und Museumsmanagement

https://doi.org/10.1515/transcript.9783839416174

Overview
Contents

About this book

Analysiert man die Entwicklung der Publikumszusammensetzung der klassischen Musik, sind seit Mitte der 90er Jahre zwei Trends dominant: Der Markt wird stetig älter und kleiner. Das Konzert verliert als ästhetische und als soziale Institution an Relevanz.
Ein Blick in die Geschichte des Konzertwesens zeigt, dass dieser Entwicklung mit veränderten Darbietungsformen entgegengesteuert werden kann. Das bedeutet: Damit das Konzert wieder an Attraktivität gewinnen kann, muss es sich wandeln.
Namhafte Autorinnen und Autoren aus Musikwissenschaft und Musikwirtschaft, aus Soziologie, Ökonomie und den Kulturwissenschaften geben in diesem Band, der nun in einer komplett überarbeiteten zweiten Auflage erscheint, Anstöße und Beispiele für neue Aufführungskonzepte, mit denen die Kunstform »Konzert« zeitgemäß weiterentwickelt werden kann.

Author / Editor information

Martin Tröndle (Prof. Dr.) hat den WÜRTH Chair of Cultural Production an der Zeppelin Universität Friedrichshafen inne und ist dort Vize-Präsident für Lehre.

Reviews

»Ein umfangreicher wichtiger Band.«
Hartmut Möller, DIE TONKUNST, 10 (2011)

»Ein zweifellos wichtiger Reader zum Stand der gegenwärtigen Diskussion über Wege aus der Krise des Konzertwesens [...].«
neue musikzeitung, 10 (2009)

»Ein Buch, dem man nur eine rasche Verbreitung wünschen kann.«
Gerald Mertens, Das Orchester, 11 (2009)

»Durchgehend verständlich geschrieben und mit einer ansprechenden Satzgestaltung versehen, dringt das Buch entlang dem Begriff der Aufführungskultur tief in die kulturellen, sozialen, ökonomischen und ästhetischen Schichten dessen ein, was ein Konzert eigentlich ausmacht.«
Isabelle Urban, www.kulturmanagement.net, 06.12.2009

»Ein starkes Buch und ein Muss für jeden, der sich Gedanken über die sinnvolle und notwendige Weiterentwicklung des heutigen Konzertwesens macht.«
Gerald Mertens, neue musikzeitung, 12 (2009)

»Insgesamt ist dem Herausgeber ein sehr informativer Band gelungen, der analytische Beiträge, Ergebnisse empirischer Studien und konkrete Beispiele neuer Aufführungspraxis verbindet und damit Anstöße für die weitere Diskussion gibt.«
Bernd Wagner, Kulturpolitische Mitteilungen, 129/2 (2010)

Besprochen in:

www.haz.de, 15.08.2009, Stefan Arndt
MDR Figaro, 23.09.2009, Mandy Weiß
Neue Osnabrücker Zeitung, 10.06.2010
www.magazin.klassik.com, 18.06.2010, Aron Sayed
FORUM MUSIKBIBLIOTHEK, 32/2 (2011), Andreas Vollberg
OPERAPOINT, 3 (2011), A.Gerth

Supplementary Materials

Leseprobe

Topics

Frontmatter Publicly Available Download PDF	1
Inhalt Publicly Available Download PDF	5
Worum es gehen soll Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	9
Von der Ausführungszur Aufführungskultur Martin Tröndle Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	21
I. Das Konzertwesen und seine Akteure
Die Erfindung des Musik Hörens Gerhard Schulze Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	45
Der Einfluss ökonomischer Größen auf die Entwicklung des Konzertwesens Michael Hutter Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	53
Entwicklungsperspektiven zwischen Publikumsschwund und Publikumsentwicklung Empirische Daten zur Musikausbildung, dem Musikerberuf und den Konzertbesuchern Heiner Gembris Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	61
Vom „High Tech“ zum „Live Event“ Empirische Daten zum aktuellen Konzertleben und den Einstellungen der Bundesbürger Susanne Keuchel Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	83
II. Ritual und Performance
Zwischen Formalisierung und Überhöhung Das westliche Konzertgeschehen aus musikethnologischer Perspektive Raimund Vogels Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	103
4'33" Das Konzert als performativer Moment Jens Roselt Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	113
Konzertformate heute: abgeschaffte Liturgie oder versteckte Rituale? Elena Ungeheuer Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	125
Strategien zur Produktion von Präsenz Matthias Rebstock Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	143
Roll over Beethoven and tell Tschaikowsky the news … Klassik-Konzert versus Pop-Konzert. Anmerkungen zur modernen Musikpraxis Roger Behrens Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	153
III. Klang und Raum
Annäherung an die Konzertstätte Eine Typologie der (Un-)Gewöhnlichkeit Volker Kirchberg Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	183
Instrument – Raum – Klang Technische Entwicklungen in Akustik und Instrumentenbau Ludger Brümmer Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	201
IV. Kommunikation und Körperlichkeit
Wege der Erneuerung Christian Kellersmann Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	221
Kanapees und Eisgetränke Peter Schleuning Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	227
V. Dramaturgie und Inszenierung
Musikkurator und RegieKonzert Markus Fein Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	239
Musik als Beziehungskunst – ein Blick zurück, zwei nach vorne Beatrix Borchard Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	247
Das Concerto recitativo Was? Wie? Warum? Annette Kristina Banse and Hans Christian Schmidt-Banse Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	267
Die Yellow Lounge denkt das Forum Konzert neu David Canisius and Martin Tröndle Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	293
VI. Kritische Anmerkung
Sekt. Mozart. Sekt. Fragen zur eventorientierten Musikvermittlung Matthias Sträßner Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	303
VII. Im Gespräch
Ja, es lohnt sich zu hören. Zu einem veränderten Verständnis von Musik und Musikschaffenden Elmar Lampson Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	319
„Es reicht nicht aus, Konzerte zu spielen“ Zum Selbstverständnis der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen Albert Schmitt Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	327
Mehr Mut! Musikförderung als Risikoprämie Werner Heinrichs Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	345
VIII. Themen, Akteure und Motivationen im Klassikbetrieb
Eine Diskursanalyse Markus Rhomberg and Martin Tröndle Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	357
Backmatter Requires Authentication Unlicensed Licensed Download PDF	399

(Deutsch)

Language: German
Publisher: transcript Verlag
Edition: 2., erweiterte Auflage
Audience: Professional and scholarly;
Pages
- Main content: 402
Keywords: Music; Cultural Management; Music Management; Cultural Policy

eBook

Published: March 27, 2014
ISBN: 9783839416174